專題演講 -- 法語歌劇巡禮

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Orphee aux enfers 奧菲下地獄 的服裝設計圖



圖片出自 http://www.ulg.ac.be/le15jour/159/orphee.shtml

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演講者：洪力行老師（輔仁大學比較文學研究所博士）



時間地點：2007年10月9日13時至14時50分 文一館A226多元教室



內容摘要：



　　今日聽歌劇，看歌劇，可說是前所未有的幸福享受。科技的進步為歌劇的欣賞帶來了視聽上的便利與新的感受。過去，在沒有錄放影機的時代，無論是聆聽歌劇唱片或現場欣賞，認真的觀眾需要事先或同時研讀紙本的整部歌劇劇本，才能清楚掌握歌詞內容。現今，看DVD可以同步對照原文字幕，近距離欣賞表演，真的是一大進步。對於講求文句，字正腔圓，咬字清晰的法語古典歌劇來講，這種新的觀賞經驗更是重要。



　　以下順著時代，借由五部當今演出精湛、導演風格獨特的歌劇作品，來介紹法語歌劇。雖不能說涵蓋了所有的法語歌劇劇種與特色，但也算是幾個重要發展階段的代表作：





1.Jean-Baptiste Lully : Persée 《佩爾斯》（1682）

Tragédie lyrique en cinq actes 五幕抒情悲劇

sur un livret de Philippe Quinault d’après les Métamorphoses d’Ovide

劇本根據羅馬詩人奧維德的《變形記》





圖引用自http://www.resmusica.com/aff_articles.php3?num_art=1491

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【關鍵詞】

Académie royale de musique（1672）

Tragédie classique

Mise en musique

Déclamation chantée

Intelligibilité

Divertissement dansé et chanté, intégré à l’action



路易十四時代，設立了王家音樂院（Académie royale de musique），實則為讓Lully專營的歌劇院，專門創作和演出法語歌劇，而不再如先前多引進意大利歌劇為主。Persée為所謂的tragédie lyrique（或tragédie en musique），一般中文譯為「抒情悲劇」，但實際上應是指將悲劇譜成音樂來演唱（mise en musique）之意。這類型歌劇的故事題材往往取材自古希臘羅馬神話。當時的歌劇極為重視演唱者的咬字清晰，文意清楚（Intelligibilité），配合豐富而優雅的手勢以表達情感，是一種演唱式的朗誦（Déclamation chantée）。傳統的演出形式講求華麗的舞台效果及服飾，並在劇情中結合舞蹈表演，充份達到娛樂效果。



由Hervé Niquet指揮，加拿大Opera Atelier與Tafelmusik Baroque Orchestra演出的版本， 忠實呈現傳統演出形式，值得推薦欣賞，也值得期待他們未來的表現。





2.Jean-Philippe Rameau : Les Paladins《游俠騎士》 (1760)

comédie lyrique en trois actes 三幕抒情喜劇

sur un livret de Monticourt







圖引用自http://www.amazon.fr/Jean-Philippe-Rameau-Florissants-Compagnie-Montalvo-Hervieu/dp/B000BOFRM6

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【關鍵詞】

Opéra comique

La Fontaine

Parodie

choquer

Couple sérieux / couple comique

Ballets



Rameau可說是繼Lully之後最重要的法國作曲家。這部歌劇為所謂的comédie lyrique，抒情喜劇，但亦應理解為喜劇編作樂曲之意。喜歌劇的發展較悲劇晚。喜劇的主人翁為一般平民；Les Paladins 的劇本靈感來源是La Fontaine的一篇寓言詩，劇情以一對嚴肅人物和一對詼諧人物作對比（couple sérieux / couple comique）。Rameau喜歡在他的喜歌劇中謔仿悲劇（parodie），有意驚嚇（choquer）貴族觀眾，同時也是作為一種對於先存歌劇形式的批評與翻新。芭蕾舞蹈（Ballets）表演在他的作品中占有相當重要的份量，加上其音樂有極為鮮明而活潑的節奏感，引人有躍而起舞的衝動。近年來，Rameau再度受到重視，其作品更激發了導演無限的靈感，作各種風格混淆、時代錯置、動畫及其他多媒體跨藝術形式的大膽嘗試，比如多重空間並置，虛實對位等，更增添了前所未有的巴洛克華麗炫奇、繽紛熱鬧、變化多端的視聽效果。



William Christie指揮，La compagnie Montalvo-Hervieu舞團演出的版本，格外令人耳目一新。該舞團曾於今年六月來台演出舞作《拉摩的異想世界》，頗受注目及好評。





3.Christoph Willibald Gluck : Orphée et Eurydice (1762, 1774, 1859)

Tragédie-opéra en trois actes 三幕悲歌劇







圖引用自http://www.amazon.fr/Gluck-Eurydice-Gardiner-Petibon-Chatelet/dp/B00005B34Y/ref=sr_1_2/403-9217201-3426837?ie=UTF8&s=dvd&qid=1192152915&sr=1-2

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【關鍵詞】

Novateur

Trois actes

Simplicité

Action

Choeurs

Récitatif orchestré



Gluck出身奧地利人，以著名神話題材所譜的《奧菲與尤麗蒂切》，1762年首先以意大利文版問世，之後他赴巴黎，將之改寫為法文版本（1774）。到了十九世紀，法國音樂家白遼士（Berlioz）再加以改編，由次女高音擔綱奧菲的角色。Gluck是一位具有革新精神的作曲家，強調歌劇應單純簡練（Simplicité），將五幕改成三幕，劇情（Action）方面也力求單純集中，樂曲排除不必要的裝飾性花腔，並提昇合唱隊（Choeurs）的重要性。而宣敘調則不再僅以數字低音伴奏，改以管絃樂伴奏（Récitatif orchestré），更具表現力。



這部歌劇現有的各種演出錄影中，美國劇場導演Robert Wilson所導的作品以最低限為其風格特色：舞台佈景只有極簡單的幾何構圖線條，以寒冷的藍為單色或同色系調子，演唱者的手勢、動作與臉部表情皆十分節制稀少，整體形成一非常靜態的演出。奧菲是由來自捷克的次女高音Magdalena Kozena演唱。扮演愛神（Amour）的女高音Patricia Petibon嬌小可愛，有歌劇中之Amélie的身影。兩人在歌劇界前景均非常看好。





4.Jacques Fromental Halévy : La juive 猶太少女 (1835)

Opéra en cinq actes

livret: Eugène Scribe







圖引用自www.books.com.tw/.../dvdfile.php?item=D020014450

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【關鍵詞】

Grand opéra

Paris

Bourgeois

5 actes

bien structuré

Effets spectaculaires



「大歌劇」（Grand Opéra）原為劇院名，後來用以指十九世紀、特別是盛行於巴黎的一種歌劇類型。題材多取自歷史，而Eugène Scribe是當時很有名的劇作家。這部《猶太少女》取材自十五世紀迫害異端、排猶的歷史背景。大歌劇主要訴求的觀眾是居於政經主導地位的布爾喬亞階級，劇場風格走奢華風，五幕的大型歌劇，場面浩大，佈景繁富而華麗，極盡豪華娛樂之能事，可以和今日好萊塢大製作、大場面的電影氣勢相比擬。到了二十世紀，大歌劇在經過兩次大戰後漸趨沒落，近年來又有復興的跡象，有些作品得以再度被搬上舞台演出。



演唱老猶太人的歌者Neil Schicoff在這個製作中全心投入的演唱，將劇中最知名的男高音詠歎調唱得感人肺腑，搏得了全場熱烈的掌聲！





5.Jacques Offenbach : Orphée aux enfers 《奧菲下地獄 或譯 天國與地獄》 (1858)

Opéra bouffe en deux actes二幕輕歌劇







圖引用自

http://www.wuz.it/Home/RicercaDVD/SchedaDVD/tabid/59/ean/5450270006649/Default.aspx

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【關鍵詞】

Opérette

Caricature

Parodie

Opinion publique

Citation musicale



輕歌劇（opérette）也是十九世紀法語歌劇的重要劇種。這部《天國與地獄》又是奧菲神話故事改編成歌劇的一個版本，但卻是一個極盡幽默諷刺的喜鬧劇。神話世界與當代社會交雜，劇情及人物均降格化，影射當代的意味很強。劇中，奧菲成了一名才氣平庸的音樂老師，其妻尤麗蒂切則是風騷女子。她的離去實因外遇，奧菲早已對她無情義，竊喜都還來不及；沒想到在立即現身的「輿論」（opinion publique化為劇中實際出現的角色）壓力之下，不得不勉為其難地遵照奧菲神話的古老劇碼行動，親自上天下地走一趟。在奧林匹亞山上，他假意請求天府諸神協助，並在諸神面前，心不干情不願地唱著Gluck劇中悼亡愛妻的有名旋律。眾人對這老調重彈已太熟悉，酸溜溜加不耐煩地幫著把歌曲唱完，以此「引用」（citation musicale）掏空了歌詞哀傷的情境！而以好色聞名的眾神之神朱庇特，在奧芬巴哈的時代，即使不必明講，卻人人皆知是對拿破崙三世的諷刺（caricature）。他自告奮勇下冥府，要愛神將他變化為一隻蒼蠅，鑽入囚守尤麗蒂切的牢房裡去誘惑她。兩人相見甚歡，互相調情，並唱起一段滑稽而曖昧的蒼蠅二重唱（duo de la mouche），達到喜劇的一段高潮。



Marc Minkowski近年來多指揮演出奧芬巴哈的喜劇，十分熱鬧精彩。除了《天國與地獄》之外，還有《傾城佳人》（La Belle Hélène），也是傑作。

《天國與地獄》中，飾演尤麗蒂切的是Natalie Dessay，唱朱庇特的是Laurent Naouri，兩人的演出充份發揮了喜劇天才。